由 LuluKu 来自纽约伊萨卡的X Ambassadors乐队最初于2009年以Ambassadors为名低调成立，早期主要通过自主发行EP在音乐圈积累人气。这支由Harris兄弟（主唱Sam Nelson Harris和键盘手Casey Harris）领衔的乐队最终与Interscope唱片公司签约，更在Imagine Dragons主唱Dan Reynolds的赏识下获得重要发展机遇。这段经历直接促成了他们2015年首张专辑《VHS》的诞生。
凭借《Renegades》、《Unsteady》和《Low Life》等热门单曲，《VHS》迅速成为乐队的突破之作。这张专辑不仅为后续三张专辑（包括2024年的《Townie》）铺平道路，也让他们的音乐频繁出现在影视作品中。在专辑问世十周年之际，乐队正计划举办纪念巡演，并推出专辑的”重新构想”版本，以此回顾他们的音乐历程。
15段插曲：搬家日、首场演出、烟雾、Adam与Noah的优先事项、混音好消息
《VHS》的情感纽带
《VHS》专辑的一大特色是这些穿插其间的音频片段。这些取材自乐队生活录音和Harris兄弟家庭录像的素材，完美呼应了专辑名称所暗示的怀旧氛围——家庭电影、手持摄像机和复古卡带的质感。
不过，除非听众将整张专辑视为一个完整概念来欣赏，否则这些插曲本身可能显得多余。但若把《VHS》当作一部需要完整观赏的录像带，这些片段确实为聆听体验增添了一层独特的沉浸感。
14 Y2K时间胶囊（序曲）与VHS终曲
音乐之门的开启与闭合
作为专辑的开场与结尾，《Y2K时间胶囊》和《VHS终曲》与前述插曲类似，但作为概念性陈述更为完整。这些取材自Harris家族档案的音频，展现了乐队在首张专辑中愿意分享私密一面的勇气。
过去40年间，这些艺术家带来了流行音乐史上最具影响力的首张专辑。
特别值得一提的是《Y2K》中收录的1998年录音——主唱Sam的父亲询问当时年幼的他，对2015年（专辑发行年）有何期待。年幼的Harris准确预测自己将远离家乡，这展现了乐队成员自幼就怀抱的音乐梦想。
13 Fear（feat. Imagine Dragons）
无畏的摇滚宣言
《Fear》以摇摆的、近乎部落风格的节奏转变为粗粝的摇滚力量，恰如其分地邀请了乐队盟友Imagine Dragons参与。这首歌传递了作为奋斗者坚持不懈，直到让对手望而生畏的精神，Dan Reynolds的演唱段落形成了鲜明对比。
这首另类摇滚作品或许在深度上不及专辑中其他标志性曲目，但其展现的自信与乐趣本身，往往就是战胜恐惧的最佳良方。
12 Loveless
激情澎湃的心碎之歌
《Loveless》以独特方式呈现了无法维持真挚感情的绝望，却配以气势磅礴的竞技场摇滚编排。在Sam Nelson Harris沙哑嗓音的引领和铜管乐器的衬托下，听众竟能从对爱情幻灭的体验中感受到一种奇特的振奋。
X Ambassadors没有采用常见的悲伤表达方式，而是塑造了一个固执己见的叙述者形象——无论他是在宣告这段感情永无可能，还是单纯坚持自己的顽固立场，通往情感连接的道路似乎已被彻底阻断。
11 Superpower
力量爆表的超人叙事
延续《Loveless》的硬朗风格，但注入了更多Imagine Dragons式的锐利电子元素，《Superpower》拥有氪星英雄举起巨石般的无匹力量。即使面对世界的重压，这首歌也毫不退缩。
音乐史上，有些摇滚乐队的首张专辑不仅毫无瑕疵，更让他们一跃成为国际巨星
这就是《Superpower》的精髓——即使死神正在追逐你，这首歌也会戴上面具、披上斗篷，将勇气与决心提升到全新高度。这种韧性注定无法被改变或阻止。
10 Nervous
忧虑的阴暗面
《Nervous》将不安情绪埋藏在光鲜的流行摇滚外表之下，与《Loveless》有着相似构思——在明亮欢快的表象中植入怀疑的种子。表面听来，听众可能想不到这条开阔道路的视角其实来自一段布满减速带的崎岖旅程。
但这就是叙述者的真实处境：他看似从容掌控全局，实则内心动荡不安，甚至担心积极思考只会导致更深的坠落。《Nervous》体现了对世界的某种悲观立场，但有时这只是侵入性思维带来的负面情绪。
9 B.I.G.
广阔的胸怀
与《Fear》相似，《B.I.G.》同样展现了克服困难、征服世界的奋斗精神。来自纽约州北部小镇的背景，很容易理解X Ambassadors为何带着证明自己的迫切心态。凭借精湛的蓝调制作，这首歌的宏大格局和强烈记忆点令人振奋不已。
8 Hang On
迎难而上的力量之歌
由Alex da Kid操刀的《Hang On》将电子与有机元素巧妙融合，形成了X Ambassadors标志性的犀利摇滚风格。在Sam Nelson Harris嗓音的引导下，歌曲传递出坚持战斗、不断探索的肾上腺素冲击。
每个人都会经历成长与变老的过程，这些歌曲完美捕捉了这一普遍体验
即使古老力量、毒蛇与蝎子似乎占据上风， clinging to your back，此刻也不是放弃的时候。保持你内心的印第安纳·琼斯精神，随时准备挥鞭冲破未知的黑暗。
7 Feather
适合大型场馆的流行佳作
《Feather》以空灵的竞技场流行摇滚风格，为被生活阴霾压垮的人们提供精神浮标。这首歌仿佛专为大规模观众设计，让他们在音乐的”福音教堂”中获得集体共鸣。
暂时忘却烦恼，乘着《Feather》的翅膀飞翔吧，它或许能带你重回快乐的光明之中。
6 Naked
爵士风格的即兴之作
《Naked》采用了与众不同的放克摇滚半爵士风格，搭配拍手节奏，叙述者向爱人表达亲密渴望。Sam Nelson Harris在此宛如90年代R&B情歌王子，深情诉说尽管他们可能不完美或不符合社会期待，但他愿与对方分享所有脆弱。
《Naked》不仅表达了身体层面的坦诚，更宣告了情感层面的真实——这些歌词明确表示要摒弃推诿与游戏，在建立珍贵关系时保持全然真实。