由 LuluKu 在2000年代至2010年代初期，流行朋克(Pop punk)与情绪摇滚(Emo)音乐迎来了黄金时代，Vans Warped Tour音乐节为这两个流派的众多杰出乐队提供了舞台。其中All Time Low便是最具代表性的乐队之一，他们曾六次参与这一音乐盛事，并将在今年30周年纪念版的华盛顿特区和佛罗里达奥兰多站作为压轴表演。主唱Alex Gaskarth带领乐队将情绪摇滚与流行朋克完美融合，创造出独具特色的音乐风格。
乐队至今发行了九张录音室专辑，其中五张进入Billboard 200排行榜前十名。他们还推出了两张特别版专辑：一张是突破性专辑《Nothing Personal》的十周年纪念版，另一张《The Forever Sessions – Vol. 1》则是对乐队整体艺术成就的致敬，暗示未来可能还有更多类似作品。在二十年的音乐生涯中，All Time Low创作了大量具有影响力的作品。以下是完美体现他们音乐影响力的十首经典歌曲。
1. Dear Maria, Count Me In
《So Wrong, It’s Right》(2007)
《So Wrong, It’s Right》是All Time Low首张由主流唱片公司发行的专辑，而《Dear Maria, Count Me In》作为主打单曲，堪称迄今为止最具感染力的流行朋克歌曲之一。很少有副歌能像这首歌一样震撼人心——当与数千名陌生人一起高唱”I got your picture, I’m comin’ with you / Dear Maria, count me in / There’s a story at the bottom of this bottle / and I’m the pen”时，那种体验无与伦比。
这首歌以副歌开头的方式在当时并不常见，这可能是它成为经典的原因之一。此外，这首歌也是MTV时代最后的受益者之一。音乐视频在MTV频道频繁播放，当乐队录制MTV Unplugged EP时，这首歌被选为压轴曲目。可以说，《Dear Maria, Count Me In》不仅为All Time Low的职业生涯创造了奇迹，也为整个流行朋克流派做出了贡献。
2. Backseat Serenade
《Don’t Panic》(2013)
All Time Low与其他情绪摇滚或流行朋克乐队的区别之一在于他们朗朗上口却又富有创意、易于跟唱的歌词。《Backseat Serenade》就是这种作词风格的绝佳范例。即使副歌有细微变化，歌迷仍能准确跟唱。歌词本身在其他语境下可能不太容易理解，但作为All Time Low的歌曲，”Backseat serenade / Dizzy hurricane / Oh God, I’m sick of sleeping alone”简直就是诗意的表达。
这首歌虽然没有被收录在六曲目的MTV Unplugged EP中，但乐队为专辑扩展版《Don’t Panic: It’s Longer Now!》录制了原声版本，这无疑是他们最棒的原声作品之一。Alex Gaskarth沙哑的嗓音让歌词显得更加真实而富有感染力。
3. Therapy
《Nothing Personal》(2009)
对于2000年代末期的少女乐迷来说，成为All Time Low的粉丝意味着活跃在Tumblr上，而这两者的结合让《Therapy》成为了最能打动年轻心灵的经典曲目。我记得第一次听到这首歌时，立刻拿起吉他，在Ultimate Guitar上查找谱子，自学前奏riff并反复练习直到完全掌握。
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这些歌曲都拥有令人难忘的吉他riff，但由于各种原因，它们经常被忽视、低估或不公平地忽视。
《Therapy》从未作为单曲发行，但这丝毫未减它的受欢迎程度。乐队许多热门歌曲都带有情绪摇滚元素，但他们首先是一支流行朋克乐队。这首歌直截了当、毫不掩饰——歌词直面精神健康问题和挣扎的感受。正是这样的歌曲让无数乐迷感到被理解，在他们最需要的时候给予慰藉。
4. Somewhere In Neverland
《Don’t Panic》(2013)
也许彼得潘永远长不大的主题有些老套，但有时候最老套的主题反而最能打动人。《Somewhere in Neverland》正是如此，Alex Gaskarth演唱的这些永恒歌词深深触动了当时的All Time Low乐迷，甚至可能比当时更能引起今天的共鸣。这就是为什么彼得潘能成为迪士尼的巨大成功，也是为什么几十年来无数艺术家都使用类似的主题。
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有一种普遍经历是每个人，无论是艺术家还是乐迷，都能感同身受的，那就是成长与变老的过程。
快速的节奏和大调吉他让这首歌的整体感觉更偏向积极向上，而非怀旧或悲伤，尽管歌词内容如”Say goodbye to the halls and the classes / Say hello to a job and the taxes”确实有些沉重。当副歌响起时，这首歌会让你忍不住想跳起舞来，忘记工作或税收带来的烦恼，只想与Gaskarth一起高喊”Wendy run away with me”。
5. Remembering Sunday
《So Wrong, It’s Right》(2007)
可能是他们最早的情绪摇滚热门歌曲，《Remembering Sunday》与《Therapy》以及当时其他艺术家的许多情绪朋克歌曲一样，触及了类似的主题。作为乐迷，你能感受到乐队对这首歌的自豪，因为他们在整个音乐生涯中多次重新发行这首歌。最初是与Juliet Simms的二重唱，她的嗓音与Alex Gaskarth相得益彰，共同演绎关于悔恨、成瘾、孤独和渴望的歌词，堪称经典情绪摇滚的典范。
我音乐库中的第一张All Time Low专辑是他们MTV Unplugged的EP，远在手机成为我听音乐的主要设备之前，我记得这首歌彻底震撼了我。他们曾与多位女性主唱合作演绎这首二重唱，但无论合作者是谁，当她们在桥段部分加入时，每次都能让人起鸡皮疙瘩。
6. If These Sheets Were States
《Don’t Panic》(2013)
All Time Low的歌词总是很巧妙，即使有时候不太容易理解，但这首歌的歌词既容易理解又同样巧妙。当我第一次听到”If these sheets were the states / And you were miles away / I’d fold them end over end / To bring you closer to me”时，我认为这段副歌简直是作词天才的杰作。
又一首未作为单曲发行的歌曲，《If These Sheets Were States》却成为了All Time Low现场演出的固定曲目，乐迷们会高声合唱”I’m lost in empty pillow talk again”。这是一首关于克服异地恋固有困难的简单而甜蜜的情歌，被许多人视为乐队代表作的关键曲目。
7. Six Feet Under The Stars
《So Wrong, It’s Right》(2007)
这首歌的标题完美概括了其整体氛围；将一个通常非常病态的短语变得甜蜜而浪漫。这首歌讲述了一个男人无可救药地迷恋上一个他认为高不可攀的女人的故事。歌词既露骨又真挚，结果是一首让人对故事中男人产生好感的可爱民谣。
Alex Gaskarth在歌词中提到了具体的街道和地标，即使我们不熟悉这些地方，也会更加喜欢这个故事。这首歌的每一句歌词都越来越讨人喜欢，尤其是当副歌开始时，Gaskarth唱道”Meet me on Thames Street, I’ll take you out / Though I’m hardly worth your time”，绝对会让人心花怒放。
8. For Baltimore
《Don’t Panic》(2013)
《For Baltimore》是《Don’t Panic》的主打单曲，凭借音乐视频和原声版本，这首歌本身就是经典之作。All Time Low成立于马里兰州的陶森市，正如歌名所示，这首歌也是对他们城市和根源的致敬。当一支乐队发行献给家乡的歌曲时，几乎总能成为热门，不仅在当地，在全国范围内也是如此，因为每个人都欣赏艺术家对根源的致敬。
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创作歌曲有时很有挑战性，所以有时候乐队最好写他们熟悉的事物；在这里，就是他们的家乡。
这首歌不仅是献给巴尔的摩的颂歌，也是献给青春的赞歌。副歌展现了年轻时拥有整个人生在前方等待的感觉，也表达了真正享受那段青春的意义：
I don’t wanna say goodnight
The city comes alive, when we’re together
Why can’t Thursday last forever
I don’t wanna say goodnight
I’ve never been so sure
Just do it for the memories
Do it for Baltimore
聆听这首歌时，几乎不可能忽视它唤起的怀旧之情。对乐迷和非乐迷 alike，歌词都让我们想起生命中最美好的时光。
9. Something’s Gotta Give
《Future Hearts》(2015)
在《Don’t Panic》之后，乐队似乎达到了巅峰。他们在发行新音乐方面没有停止的迹象，但随着他们和乐迷年龄的增长，后续作品很难再达到《Don’t Panic》的高度。《Future Hearts》于2015年发行，《Something’s Gotta Give》作为主打单曲，歌词表达了随着年龄增长而逐渐脱离原有音乐定位的感受。
Alex Gaskarth唱道”I’m feeling like a nervous wreck / Living on my last paycheck / I’m a cliché in a song / And everybody’s singing along”，很难不为他们感到心疼。不仅如此，在首张专辑发行约十年后，这首歌的歌词变得更具共鸣性，反映了此时乐迷们正在经历的生活阶段。
10. Lost In Stereo
《Nothing Personal》(2009)
作为《Nothing Personal》的第三支也是最后一支单曲，《Lost In Stereo》是每个人希望在All Time Low演唱会上跟着摇头晃脑的歌曲。这首歌讲述了永远受欢迎的”单恋”主题，难怪它在流行朋克和情绪摇滚领域如此成功。副歌快速、抓耳且充满活力，在从主歌到副歌的明显吉他过渡后爆发。
主歌部分感觉稍柔和，Alex Gaskarth的嗓音起初更有歌唱性。然后，音乐转变了。Alex Gaskarth在主歌和副歌之间吸了一口气，然后直接进入歌词”She’s dancing alone, I’m ready to go ’cause she’s so / Lost in stereo, lost in stereo”。歌名在歌词中的重复简直太棒了，而且以真正的All Time Low风格，这种感觉永远不会过时。